孫建平，1966年出生，國家高級（紫砂）工藝美術大師,生于宜興陶藝世家,自幼與紫砂結下了不解之緣，高中畢業后全身心投入到紫砂藝術領域，憑著對紫砂藝術的向往和追求以及良好的悟性，細心鉆研，虛心求教，練就了扎實的制壺基本功，并拜紫砂大師汪寅仙為師，深得真傳，技藝提高。 孫建平的作品繼承傳統但不墨守成規，作品以光素見長，追求自然效果，無論造型設計，還是作品的寫實、觀念、裝置、抽象均同時有力作，對藝術理論深有研究。作品多次獲獎，其作品被釣魚臺國賓館禮品研制中心作為國賓禮先后被世界各國國家領導人收藏，深受喜愛。

孫建平老師認為，一把壺的好壞，品神韻對于鑒賞紫砂壺是至關重要的，包括制作者的設計、造型以及紫砂壺本身所折射出的精、氣、神，鑒賞者往往在看到這只壺的第一眼就會對此有感覺。純正的紫砂是經過嚴格的工藝流程，用純紫砂泥合成相配而成，具有泥性相通、泥質純潔、泥色自然、泥相豐富的特點。“臨壺如臨君，面對一把壺，真正打動人心的，是制壺人的靈魂，是制壺人的格調。紫砂壺作品兼具藝術性和投資性，既能滿足人們的審美需求，又具有保值增值的功能。收藏一件好的紫砂壺，首要看泥料、工藝、器形，如果是材質、工藝、器形都很上乘，即便不是大師作品，也必定值得投資和收藏。

孫建平老師的合菱壺光制作就花了三個月。圓潤的壺身上每一個紋路凹凸有致，無論從哪個角度看，線條都緊密相連，充滿了力度感。孫建平的每件紫砂壺，都是一件可以把玩于手心的精致藝術，壺嘴與壺身嚴絲合縫。“實用性、美觀性與藝術性結合，是我創作的第一原則。”孫建平說，他將這種理念發揮到極致，用藝術的真知攀登藝術高峰，充分顯示了中華紫砂文化的傳承有序，卻又不囿于傳統的藝術追求。

作品欣賞：